Materiales a utlilizar para esta manualidad:

- Para la compra de la tela calcular un largo del cuerpo principal más un agregado de ,20 para el corte de los volados.

- Un cierre de 50cm para la abertura central de la espalda.

- 25 cm de entretela suave de pegar para refuerzo de las vistas internas superiores.

En el patrón: La delantera, espalda y tercer volado se encuentran divididos en dos partes. Deben unirse por los puntos de coincidencia.

Paso a paso:

1- Comenzar el trabajo con la costura del centro de la espalda y la colocación del cierre central.

2- Fruncir los volados con la ayuda de un pie de máquina fruncidor o bien “a mano” con doble bastilla. Unirlos al delantero y al trasero en forma separada, cerrar luego las pinzas de busto y entalle y finalmente coser los hombros y los laterales de la prenda.

3- Terminar el trabajo con el dobladillo y la costura de las vistas internas de sisas y escote.

¡Atención! con el mismo patrón pero suprimiendo el último volado se podrá realizar otro modelo de calle, con largo de falda a media pierna.

Clásico, en gris y con cierre, este sacón 7/8 le sienta bárbaro a cualquier edad y estilo. Vale la pena el desafío de hacerlo.

TALLE: 44 BUSTO: 96cm

Géneros y accesorios: 2.75 m de lana espigada de 15o cm de ancho, 2,25 m de forro de 150 cm de ancho, 1 m de entretela adhesiva, 12 broches, 2 botones, hombreras.

Cómo hacer esta manualidad:

Recomendamos: para facilitar la tarea, armar los moldes siguiendo el orden alfabético.

Antes de cortar: calcar por separado el fondo del bolsillo. Márgenes: en todos los casos dejar costura y ruedo. Las flechas: señalan la dirección del hilo. Entretelar: las vistas y la parte inferior del cuello. Las letras:indican como han de unirse los moldes, las letras iguales siempre deben coincidir. Forro: cirtar todos los moldes marcados con un asterisco.

Cortar los moldes: N°1: Delantero derecho, 1 vez (*), N° 2 Canesú: 2 veces (*) N°3 Delantero izquierdo: 1 vez(*) N°4: Delantero lateral: 2 veces (*) Fondo de bolsillo:4 veces N°5 Espalda: 2 veces (*) N°6: Espalda:, parte lateral:2 veces(*) N°8: Botonadura interna del delantero derecho:1 vez. N°9: Cuello: 2 veces, N°10: Manga:2 veces(*) N°11: Manga inferior: 2 veces(*) N°12: Trabilla de la manga:4 veces.

Confección: Canesú:coserlos y pespuntearlos en los delanteros. Unir los laterales a los delanteros y pespuntear. Coser el medio de la espalda, unir los laterales, pespuntear, coser los costados dejando abierto el sitio señalado para los bolsillos y los hombros.

Bolsillos en las costuras: coser los fondos de bolsillo de tela en las aberturas de la espalda, y los de tela de forro en las delanteras, derecho contra derecho. Abrir las costuras con la plancha, meter los fondos hacia adentro, emparejarlos y coserlos juntos.

Botonadura izquierda: coserla en el delantero (G-H) y cerrar el interior la vista y dobladillar el ruedo.

Botonadura derecha: doblar la vista, colocar los broches, hilvanarla en la vista del delantero derecho haciendo empalmar las letras (E-F). Doblar la vista con la botonadura, derecho contra derecho.

Cuello: unir las partes y planchar. Meter el cuello entre el delantero derecho y la vista coser la parte entretelada en el escote y la otra en la vista con la botonadura hacia adentro. Por el derecho, pespuntear como se indica en el molde. Colocar los broches en el delantero izquierdo.

Martingala: coser las partes, colocar los broches y ubicarla en el abrigo.

Mangas: unir las partes, dobladillar el ruedo y coserlas en las sisas embebiendo la copa.

Presillas: coserlas y colocar los borches. Coser las hombreras.

Forro: coserlo siguiendo el orden del abrigo y forrar.

Un cinturón bien flok, como se usan, para los jeans o una camisola y una carterita haciendo juego y al tono para tener un equipo divino y súper facil de hacer.

CARTERA:

Materiales para esta Manualidad: 130 g de lanas color chocolate, 1 cierre de 30cm, 45 cm de cadena. Agujas n°8 de punto tunecino.

Puntos utilizados: punto tunecino. Punto tunecino: 1° hilera: levantar un punto en el penúltimo p. cad. repetir en cada una de las cadenas siguientes. Al terminar la vuelta quedarán en la aguja todos los puntos del trabajo. 2°hilera:1p.der, “1 laz con los 2 primeros p”. Repetir de 2″a”. 3° hilera: 1p.derecho, pasar la aguja de derecha a izquierda en el hilo vertical del 2°p. de la v. anterior, 1 laz. Repetir de “a”. Muestra: 10p.=10cm

Realización: Con ag. n°8 montar 30 p.. Tejer en p. tunecino. A 42 cm de largo total cerrar todos los p., rematar el hilo y cortar.

Terminación: Doblar la mitad, coser los laterales con costura invisible y finalmente colocar el cierre y la cadena para colgar.

MATERIALES PARA ESTA MANUALIDAD:  2,50 metros de tela para sábanas color mostaza: esténcil de llores y hojas; pincel taponado; pincel de cerda lina; papel blanco (puede seR de seda); acríbeos pata telas en colores verde, amarillo, fucsia, violeta, blanco; lápiz negro; máquina de coser; hilo. También puede hacerlo sobre cualquier sábana lisa que tenga.

REALIZACIÓN:

Cosa un dobladillo en los lados superior e interior de las sábanas. Cubra la mesada de trabajo con papel de diario y con otra capa de papel blanco. Planche la sábana y extiéndala sobre la mesa. Con un lápiz, marque suavemente guardas paralelas de flores y hojas, de manera que crucen la sábana de lado a lado. Apoye el primer esténcil de hojas y comience pintando con el acrílico verde, siempre con el pincel taponador y desde los bordes de la figura y hacia el centro. Repila sobre cada hoja dibujada. Haga lo mismo con el esténcil de flores, alternando los colores entre una y otra figura. Cuando la pintura se haya secado, vuelva a dar una segunda mano con el color correspondiente. Deje secar.

Para darle movimiento a las hojas, embeba el pincel fino en acrílico blanco y áé suaves toquecitos sobre la pintura verde ya seca. Marque sutilmente las nervaduras y. con e’ mismo pincel sin pintura, esfúmelas. Las flores también deben decorarse con toque de pincel fino en diferentes colores y marcando sutilmente sus centros y los pétalos. Si los bordes de alguna de las figuras quedaron un poco desprolijos podrá arreglarlos con el pincel fino, apenas cargado en pintura. Una vez que la pintura esté bien seca, dé vuelta la sábana y pase la plancha a temperatura media.

Armar el esténcil: dibuje una flor y hojas, páselos a una cartulina o acetato y troquélelos con el cutter bien afilado.

De la parafina marmolada, esta vez, ha nacido una barra compacta e imponente que genera luces tenues y muy sofisticadas. ideales para combinar ambientes modernos, para quien desee vestir su hogar con un estilo distinto y muy particular. Grandes, pesadas, pequeñas o livianas, en todos los casos se destacará el admirable efecto marmolado que esta nueva parafina puede lograr.

Materiales para este tipo de manualidad:
.Parafina marmolada •  Molde grande rectangular •  Molde pequeño rectangular •  Desmoldante
•  Colorantes •  Esencias •  Varillas de bronce •  Guía con orificios •  Pabilos •  Cinta de papel

1. Derrita la parafina a baño maría. Coloree una parte con gris oscuro o negro y otra con ama rillo y marrón, para formar el ocre.

2. Prepare el molde pequeño con desmoldante y fijelo con masilla o cinta de papel en una superficie lisa y metálica.

3. Vierta la cera gris y deje enfriar.

4.Desmolde y repita la misma operación seis veces.

5. Prepare el molde grande de igual modo que el pequeño. Disponga los pilares grises en los laterales del molde y las varillas de bronce con sus guías.

6. Vierta la cera amarilla y deje solidificar.

7. Desmolde y coloque los pabilos.

Para el desarrollo de estas nuevas técnicas de manualidades, utilizaremos los siguientes materiales:

Moldes: Algunos son de acero inoxidable y otros de acrílico, de lo cual depende el costo y la duraciór
de los mismos.
Moldes cortantes: Son los que vamos a utilizar para realizar figuras.
Parafina: Tenemos varias, con diferentes grados de fusión. Recomendamos la de 56/58.
Parafina marmolada: sólo se consigue en casas especializadas.
Pigmentos: hay varios tipos. Nosotros recomendamos en polvo por su mayor rendimiento e intensida
Pigmentos flúo: Viene en escamas y su rendimiento es de 10 kg. por envase.
Esencias: son muchas las marcas y tipos.
Cinta de enmascarar: la usamos para sellar los moldes dobles.
Planchas de parafina: se usan para realizar diversas formas.
Masilla: las utilizamos para sellar las bases de los moldes.
Soporte de metal: para mantener el pabilo parado.
Pabilos: se pueden comprar en casas especializadas, hay de varias medidas y tipos.
Varillas de bronce y palillos de brochette.
Guía con orificios: Se pueden comprar o las podemos realizar nosotros mismos.
Termómetro: se consigue en casas especializadas.
Tijera y pinza.

Características de la parafina marmolada:

COMO UTILIZARLA:
Estas manuaidades con este tipo de parafina se trabaja de igual modo que la tradicional, aunque se diferencia de esta por su composición química ya que permite que, en el proceso de solidificación, se formen cristales que darán al producto final un increíble efecto marmolado.

SU CONSISTENCIA:
En relación con la consistencia de esta novedad en el mercado de parafinas podemos decir que ésta es muy frágil y se contrae mucho más que la cera común. Esto es importante tenerlo en cuenta, sobre todo, a la hora de realizar fanales. Además, esta cera no admite los moldeados ya que pierde su efecto.

COLOR y AROMA:
Otra característica de esta invención es la posibilidad de colorearla y perfumarla de la misma manera que a la parafina tradicional. Al enfriarse se producen variaciones en su tonalidad, por lo cual deberá agregar mayor cantidad de pigmento.

EQUIPO QUE SE DEBE USAR: El equipo a utilizar en estos casos es el mismo que utilizaba para las velas de parafina común, aunque son más aconsejables los moldes metálicos porque permitirán un enfriamiento gradual, a temperatura ambiente^ esto hará que el resultado final sea óptimo.

En esta ocasión, el saúco y el agua de Azahar serán los generadores de esta práctica y económica mascarilla para cutis graso. Limpiadora, calmante y humee te, será muy útil para ayudar a la piel a evitar el brillo y la dilatación de los poros; características típicas de las pieles grasas.

Materiales para esta manualidad:

■  Infusión de saúco: 50 ce
■  Agua de Azahar: 50 ce
■  Gasa de 30 x 30 cm, aproximadamente
■  Compotera de boca ancha

1. En un recipiente, vuelque la infusión de saúco y el agua de Azahar.

2. Tome una gasa y recorte los orificic de la nariz, de la boca y de los ojos.

3. Embeba la gasa en el líquido y colóquela sobre la cara durante 10 minutos.

Otra opción:
CON AGUA DE ROSAS y MENTA:
Materiales:
■  Agua de rosas: 100 cm3
■  Extracto glícólico de hammamelis al 10 %
■  Aceite esencial de menta: unasgotitas
■  Compotera
Debe mezclar todos los ingredientes y proceder de igual manera que en la opción anterior.

Para reciclar y volver a usar, este tender se puede convertir en la nueva lámpara para los más chiquitos. Realizada con materiales que encontras fácilemente, dibujarle los personajes que a ellos les gusten y animate a los diseños diferentes.

Materiales para esta manualidad:

Tender circular . Papel celofán . Plástico. Marcador indeleble . Lamparita de 60 watts

1. Saque el sostén del tender. Pase una barilla roscada de 8 cm. con una arandela y una tuerca de cada lado.

2. Luego, pase el cable con el portalámparas y enrosque.

3. Corte el papel celofán de 0,38 cm. x 0,70 cm.

4. Cuelgue de los broches internos.

5. Corte el plástico de 0,38 cm x 140 cm.

6. Dibuje con marcador indeleble y deje secar.

7. Por último, cuelgue el plástico de los broches externos.

El auge de las mostacillas también llega a la decoración, y por supuesto nosotros, las empleamos en nuestras lámparas.

Materiales para esta manualidad:

•   Base de madera de 15 x 15 cm con patitas de corcho   •   Alambre   •   Hilo tanza   •   Mostacillas (dos tamaños diferentes)• Acrílico

1. Arme 2 cuadrados en alambre de 15 cm, 1 con soporte para lamparita y corte 4 tiras de alambre de 17 cm para los vértices.

2. Enhebre las mostacillas más chicas en los alambres de 17 cm.

3. Una los alambres con las mostacil las, a la estructura.

4. Prepare tiras con las mostacillas grandes uniéndolas con hilo tanza. Ate los extremos a la estructura, arriba y abajo. Complete así todo alrededor.

5. Pinte la base. Una ves seca pase la instalación eléctrica.

6. Coloque la estructura terminada sobre la base.

Para espacios modernos, diferentes y por qué no? ecléticos. Una lámpara con forma de estrella que irradia haces de luz y embellece todos los objetos que la rodean.

Lámpara Estrella de 11 puntas. Materiales para esta manualidad:

•   Cartulina base •  Cúter •  Lápiz y regla •   Acrílicos •   Pegamento universal •  Alambre galvanizado
•  Portalámparas •  Lámpara de 40 watts

1. Sobre cartulina base, dibuje 11 moldes que consten  cada uno  de cinco triángulos de 22 cm x 22 cm x 7 cm consecutivos con una pestaña en la base y otra a uno de los lados.

2. Recorte

3. Dibuje el diseño en el interior de los triángulos.

4. Cale el dibujo con el cuter.

5.Pinte con acrílico

6. Salpique con el pincel utilizando un color contrastante.

7. Maque los dobleces con un utensillo de madera

8. Doble por líneas dibujadas en el paso 1

9. Cierre la pirámide pegando la pestaña lateral

10. Una las pestañas de cada pirámide hasta ensamblar la estrella de 11 puntas

11. Prepare con el alambre la estructura para el soporte eléctrico.

12. Pegue el soporte doblando las pestañas hacia adentro

13. Pase el portalámparas

Para crear una isla y tener una auténtica hawaiana para ambientar un cumpleaños con una temática super colorida.

Materiales para esta manualidad:

Cuerpo: con 1 bolita de masa de 4 cm de diám. formar 1 milito de 7 cm de largo x 2,5 de diám, Afinar p/ formar el cuello a los 2,5 cm. Formar 1 pequeño pico para introducir en la nariz y facilitar el moldeado de la cara.

Moldeado: introducir en el molde, presionar en la cara y colocar la otra parte del molde. Repetir recortando los excedentes cada vez. Introducir 1 alambre desde la cintura hacia la cabeza

Cola y piernas: con 1 bolita de masa de 3 cm de diám. formar 1 rollo afinado hacia las puntas de 18 cm de largo. Dejar la parte central un poquito más gor-dita. Doblar al medio. Marcar las rodillas y los tobillos de a cuerdo al patrón.

Brazos: con 1 bolita de 2 cm de diám. formar un rolllto afinado hacia sus extremos de 11 cm de largo. En su parte central deberá tener 1 cm de espesor. Cortar a la mitad. Marcar los codos y las manos.

Estrellitas: estirar masa de color azul y amarillo. Cortar con cortante de estrella de distintos tamaños.

Pollera: estirar masa del color elegido de 18cm de largo x 2,5 cm de ancho. Pegar las estrellitas decorando la pollera. Fruncir y aplicarla a la muñeca.

Pegar los brazos. Decorar el torso con las estrellitas.

Pelo: con el color deseado formar el pelo con esteca. Maquillar la cara de la muñeca.

Unir el torso con las piernas. Pegar la muñeca a la piedra.

Porque es la flor por excelencia entre todas las flores, y porque imitarla es todo un desafío, es que te intitamos a crear este dedicado bouquet de rosas.

Materiales para esta manualidad:

•  Porcelana fría • Óleos rojo y verde óxido de cadmio • alambre N° 18, 22 y 28 • Cortantes • Bolillo • Ruletero • Esferas N° 2 • Marcadores de nervadura • Cola vindica * Palo de masar • Pinza • Polvo para pétalos rojo, verde, púrpura y negro • Cinta engomada • Alcohol isopropílico

Centro: forrar 3 esferas de telgopor N° 2 con masa color rojo. Insertarle un alambre N° 18 a cada una haciendo un ganchito, colocarles en la parte superior un pequeño conito de masa y unir ambas cosas. Dejar secar.

Pimpollo cerrado: estirar masa roja fina, cortar 6 pétalos y marcar con marcador de nervaduras. Afinar los bordes con ruletero. Envolver 1 pétalo alrededor del centro dejándolo 1 cm más arriba, luego seguir con los 5 restantes. Pegar 1 por vez encimándolos a partir de la mitad del pétalo anterior. Dejar secar.

Pimpollo semiabierto: cortar 11 pétalos. Marcarlos con marcador de nervaduras, afinar los bordes, Colocar el 1o igual al paso anterior. Pegar 2 pétalos enfrentados entre sí. Luego pegar 3 pétalos acocando la parte inferior dándole movimiento en la parte superior. Pegarlos encimándolos a la 1/2 del pétalo anterior teniendo en cuenta que la 1/2 del último quede debajo del 1o.

Acocar la parte inferior de los 5 pétalos restantes y darles movimiento hacia atrás en la parte superior. Pegar de la misma forma que la vuelta anterior, y dejar secar hacia abajo.

Rosa abierta: repetir lo mismo que en el paso anterior. Dejar secar. Cortar 12 pétalos y proceder de la misma manera que los anteriores. Alambrar c/u con alambre bien fino. Dejar secar y reservar.

Diluir polvo para pétalos rojo en alcohol isopropílico y pintar con pincel suave, dejar secar. Pintar los pétalos
de la rosa.

Para terminar la rosa abierta colocar 5 pétalos, alambrados sosteniéndolos con cinta engomada y pegamento instantáneo. Colocar los 7 pétalos restantes. ídem a la anterior.

Sépalos: estirar masa verde y cortar 3 sépalos. Afinar los bordes con bolillo, marcar con ruletero el medio de cada uno, pegar a cada una de las flores, hacer una pequeña bolita de masa formando el botón de la base de las rosas.

Forrar el alambre con masa hasta la altura donde deseamos colocar las hojas, después de colocadas las mismas seguir forrando el alambre y con bolillo pequeño marcar el cabo.

Hojas: estirar masa verde y cortar 12 hojas, marcar, afinar y alambrar c/u. Dejar secar. Pintar con polvo para pétalos verde. En los bordes y en algunas partes de la hoja con color púrpura. Realizar el mismo procedimiento para los sépalos ya secos.